Largometraje que constituye la última pieza cinematográfica de Carlos Saura antes de su muerte.
Se plantean cuestiones preminentes entre el maestro de la imagen y el artista urbano y graffitero SUSO 33.
Recuperamos así esta pieza que abrirá charla abierta guiada y compartida por uno de los referentes en la cinematografía cántabra como es el caso de Nacho Solana y por el teórico y artista urbano Keko Martínez (DD) miembro de la Asoc. INDAGUE.
A un tiempo recuperamos un proyecto finito “Los muros del MUPAC” con la publicación que se entrelaza con la narrativa del largometraje*
“Los Muros del MUPAC”
Publicación sobre patrimonio y arte urbano en relación al espacio que ocupará próximamente el MUPAC.
Y que pone en contexto la misma línea, pero en nuestro territorio, sobre las cuestiones que se plantean en el largometraje en torno a la creación, a la creación urbana como contexto social e incluso en torno a la autoría.
Francisco Martínez Rodríguez (Málaga 1990)
Es licenciado y doctor en Bellas Artes por la Universitat Politècnica de València (UPV, 2024, Sobresaliente cum laude) y máster oficial en Educación Artística por la Universidad de Málaga. También publica y expone bajo los nombres profesionales de Keko Martínez y Dreucol.
Su tesis doctoral, De la calle a la institución: contradicciones y asimilaciones en el graffiti y el arte urbano en Málaga (2000–2023), se está adaptando a formato de monografía y traduciendo al inglés Su investigación analiza el arte público, el grafiti y el arte urbano como dispositivos narrativos en las ciudades contemporáneas, con especial atención a los procesos de museificación, turistificación y a las políticas culturales del arte urbano.
Desde 2018 imparte docencia en los grados universitarios de Diseño en EADE – Estudios Universitarios (Málaga) y ha realizado clases y seminarios invitados sobre arte público e imaginarios urbanos en programas de Grado y Máster en la Universidad de Málaga y en el Máster en Producción Artística de la UMA y la UPV.
Es autor único de artículos en revistas académicas internacionales como Revista de Investigación en Artes Visuales (ANIAV), Arte, Diseño y Comunicación (ÑAWI) y la revista especializada Graffiti and Street Art Journal (SAUC, Scopus Q2). Así como de capítulos en volúmenes colectivos sobre arte urbano e imaginarios de ciudad, entre ellos dos capítulos científicos aceptados para AKMEKA EHU (Gobierno Vasco / Next Generation EU) y para una coedición Universidad de Málaga–McGraw-Hill (ambos con publicación prevista en 2026).
Es también autor de la monografía Una vida (Alix Books, 2017), que documenta y analiza su práctica mural entre 2011 y 2016. Martínez combina la investigación académica con la práctica artística y curatorial. Ha desarrollado proyectos de investigación-creación con instituciones como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y CSA La Tabakalera (Madrid), Museo Picasso y Centro de Arte Contemporáneo (Málaga), Fundación Chirivella Soriano (València); y con programas como el Centre d’Art Urbà B-Murals (Barcelona), Iniciarte (Junta de Andalucía) y ZAWP (Bilbao).
A nivel internacional, realizó una estancia de investigación-creación de cinco meses en Ruttkowski;68 Gallery and Research Centre, en Colonia (Alemania, 2015), financiada mediante una beca de movilidad Enterprise Mobility Grant (D2) de la Universitat Politècnica de València.
A nivel internacional, realizó una estancia de investigación-creación de cinco meses en Ruttkowski;68 Gallery and Research Centre, en Colonia (Alemania, 2015), financiada mediante una beca de movilidad Enterprise Mobility Grant (D2) de la Universitat Politècnica de València.
Además, ha participado en iniciativas de impacto internacional de arte y activismo como Brandalism y NO-AD en París, Londres y Nueva York.
También ha sido invitado como ponente o conferenciante principal en congresos y eventos sobre arte urbano y prácticas visuales contemporáneas en Ecuador, Chile, Portugal, Italia y España. Es cofundador y vicepresidente de INDAGUE (Asociación Española para la Investigación y Divulgación del Graffiti y el Arte Urbano), donde coordina publicaciones, encuentros y el proyecto internacional Nasty Stuff. Craig Castleman interviews and graffiti archive (financiado por Montana Colors y Fundación Contorno Urbano). Ha formado parte del consejo de redacción y ha sido evaluador de la revista de historia del arte ATRIO (Universidad Pablo de Olavide), y es autor y miembro del comité editorial de la publicación quincenal Volante sobre estudios urbanos y políticas culturales (Suburbia Estudios Urbanos, con el apoyo de Foundation for Arts Initiatives). Desde 2025 es Colaborador Honorario en el Departamento de Arte y Arquitectura y miembro de pleno derecho del grupo de investigación ARPA (HUM-1083) de la Universidad de Málaga.
Nacho Solana (Santander 1980)
Es director y productor cinematográfico y de publicidad. Tras graduarse como ingeniero de caminos en la UC orienta su formación a su pasión cinematográfica realizando en master en Historia y estética de la cinematografía en la U. de Valladolid estudiando dirección de cine en la ECAM
Ha dirigido y producido numerosos cortometrajes hasta la fecha, que han sido proyectados en más de 600 festivales, de más de 25 países de todos los continentes, lo cual habla de La universalidad de las historias que crea.
Varios de estos festivales son seleccionados a los premios Óscar y los Goyas, habiendo llegado a ser candidato a los premios Goya con sus producciones Esto no es Noruega, Namnala y No hay fantasmas, siendo además director de los dos últimos.
Ha explorado distintos géneros y formatos. Con preferencia por historias contenidas en pocos espacios y personajes donde incluso el más allá de los géneros llena de emociones universales generando reflexión en el espectador. Es docente en la Universidad del Atlántico.