Carmen Gutiérrez Somavilla (Santander) Artista visual y diseñadora gráfica. En 2014 obtiene el Grado en Arte por la Universidad del País Vasco y completa su formación con Máster en Investigación en Prácticas Artísticas y Visuales (Cuenca, Universidad de Castilla – La Mancha), Máster en Grabado y Diseño Gráfico (Madrid, Real Casa de la Moneda y Universidad de Castilla – La Mancha) y Máster en Formación del Profesorado de Educación Secundaria (Universidad Internacional de La Rioja). Participa en proyectos, exposiciones y convocatorias colectivas como el Salón de Nuevas Prácticas Artísticas de Getxo Getxoarte (Getxo, 2015), La New Fair (La New Gallery, Madrid, 2015), Cuarto de Invitados en la Galería Juan Silió (Santander, 2020), o la residencia de producción artística Casyc Crea (Fundación Caja Cantabria 2023-24) que culmina con la exposición Kilos y kilos de materia: pensar la carne, observar la ciudad, junto a Pelayo Fernández y comisariada por Lidia Gil. Como diseñadora gráfica y dibujante, colabora en distintos proyectos relacionados con el ámbito cultural de Santander y Cantabria, entre ellos la participación en el libro Seis relatos portuarios de la Feria del Libro Viejo de Santander (2023); la exposición Periferia del Certamen Tipos de diseño gráfico; o la exposición de ilustradoras de Cantabria Siempre hemos estado aquí (2023). Recientemente, participa en las jornadas de estudios abiertos Nudos y en el proyecto expositivo de Artes Visuales Atropar, ambos impulsados por la Asociación de Artistas Visuales de Cantabria (AAVCA) y es finalista en el Certamen de pintura del ayuntamiento de Villaescusa y en el certamen nacional de arte joven Pancho Cossío.
En la actualidad combina su trabajo como profesora de dibujo y pintura en la escuela de Santander Espacio Alexandra, con el diseño gráfico y la práctica artística, en la que oscila entre disciplinas, técnicas y materiales; con interés en la construcción de identidad y memoria en torno al contexto urbano, el espacio habitado y el patrimonio cultural, desde donde se puede abrir la puerta a la reflexión sobre realidades y problemáticas de actualidad como la turistización de las ciudades, la reivindicación del uso cotidiano del espacio y, más recientemente, la relaciones con el ejercicio del trabajo.
ESPACIO DE TENSIONES
Esta exposición de Juan Navarro Baldeweg es una oportunidad de descubrir y emocionarme con una obra de gran recorrido, que sorprende por su versatilidad y por la convivencia de disciplinas, materiales y enfoques con los que el artista y arquitecto cuestiona el espacio y el mundo que nos rodea. Me fascina la integración que Baldeweg hace entre la precisión matemática de algunas de sus piezas y la flexibilidad de la pintura y creo que, de alguna manera, mi trabajo se aproxima al suyo desde la multidisciplinariedad y el interés por comprender los lugares y dimensiones que habitamos.
